New Jazz
Das Bielefelder Trio beherrscht aus dem polyrhythmischen Effeff das Kopfrechnen mit 7/4, 9/8, 11/8, 17/16, 5/4, 7/8, das geht wie Zahnrädchen und hört sich doch wie, ja, wie Afro-Groove an, bei dem es in den Gliedern zuckt,...
Bei K. rollen knackige und scheppernde Beats wie vom Fließband, R. lässt die Saiten funkeln und biegt sie mit Feeling und twangender Wonne, (...) A. tiriliert, kräht, ploppt, bläst Trübsal als Verlassener, röhrt als Schlossherr, er pumpt seine…
Pop / R&B / Dancepop
Dalia Da Silva ist eine außergewöhnliche Sängerin mit portugiesischen Wurzeln. Mit ihrer facettenreichen Stimme und ihrer ausdrucksstarken Performance zieht Da Silva scheinbar mühelos das Publikum in ihren Bann.
In ihren Songs, für die sie zahlreiche internationale Auszeichnungen erhielt, kombiniert Da Silva Intensität mit Leichtigkeit und erschafft ihre eigene, mitreißende und doch sensible Welt.
Klassik und Entertainment
Embrassy besteht seit über 25 Jahren aus Mitgliedern des WDR-Symphonieorchester Köln, der Bochumer Symphoniker, der Neuen Philharmonie Westfalen, dem Sinfonieorchester Münster, Hochschuldozenten und freischaffenden Musikern.
Von Bachs Choralvorspielen bis Georges Bizets 'Carmen', von Zequinha Abreus Samba 'Tico Tico' bis Jim Parkers 'A Londoner in New York' präsentiert Embrassy Highlights aus Klassik und Entertainment.
Weltmusik, Folk, Popmusik
Seit über zehn Jahren musizieren die Schwestern Elisabeth und Marlene Schuen als Ganes.
Gemeinsam sind sie in La Val aufgewachsen, einem Dorf in den Südtiroler Dolomiten. Seit 2018 steht die Bassistin Natalie Plöger mit auf der Bühne.
Auf dem Confluence Festival präsentieren sie ein Konzert, das besser kaum an diesen Ort passen könnte: „Or brüm - blaues Gold“. Damit ist natürlich das Element des Wassers gemeint.
Leicht, fließend, verträumt. Kraftvoll, episch, einnehmend. All das können Ganes mit ihrer Musik sein. Die Arrangements des Trios sind federleicht, die Stimmen der drei Musikerinnen
ergänzen sich perfekt.
Modern Nordic Folk
Dänemarks Folk-Diva Nr. 1, Helene Blum & Geiger Harald Haugaard haben sich als zwei der besten Interpreten u. Erneuerer der dänischen Musiktradition etabliert u. erwecken das kulturelle Erbe des Landes auf höchstem künstlerischen Niveau zum Leben.
Cellistin Kirstine Elise Pedersen, Gitarrist Mikkel Grue & Schlagzeuger Sune Rahbek vervollständigen das musikalische Universum mit unbändiger Spielfreude an Musik, die direkt zum Herzen und bis in die Seele des Publikums gelangt.
Jüngst noch in der Elbphilharmonie Hamburg oder im Gewandhaus Leipzig, bringt das einmalige Ensemble nun seinen wundervoll überbordenden Sound nach Paderborn.
Jazz
Der norwegische Jazzpianist und Komponist Helge Lien trifft in diesem besonderen Duo auf einen der führenden Dobro- und Weissenborn-Spieler Norwegens: Knut Hem.
Zwei Musiker aus Norwegen – ein Klavier, eine Dobro, eine Weissenborn. Gemeinsam erzeugen der Jazzpianist Helge Lien und der Bluegrass-Gitarrist Knut Hem zeitlos fließende Klänge, Bilder endloser Ebenen und tiefgehende Gefühle von Freiheit.
Jazz
Ein überragendes Jazzquartett des Pianisten Jermaine Landsberger hat Tony Lakatos eingeladen, den großartigen Tenorsaxophonisten, der seinerzeit von Toto Blanke von Paderborn aus in der Welt bekannt gemacht wurde.
Zusammen mit dem Jazzclub Paderborn präsentiert, erwartet uns ein fulminantes Fest der groovenden Improvisation, des virtuosen Ausdrucks, wenn alles, was Musik überhaupt ausmacht, in einer Band zusammenfließt.
Randy Brecker | Trompete
Tony Lakatos | Saxofon
Giovanni Weiss | Gitarre
Jermaine Landsberger | Piano
Martin Gjakonovski | Bass
Wassermusiken
Mit Klavier, Geige, Cello, Klarinette und Schlagwerk wird der kolumbianische Pianist Juan Diego Galindez mit seinem Ensemble in die klassische Welt von Wassermusiken eintauchen. Von Georg Philip Telemann bis Philipp Glass erzählt der begnadete Tastenvirtuose Geschichten vom Wasser, die so viel mehr sind als nur zu Tönen gewordenes Fließen von Tropfen. Seine Mitmusiker von internationalem Rang werden hier ein Wasserwerk von Emotionen ins Paderquellgebiet ergießen, das sich gewaschen hat. Mit fulminanter Energie und technischer Perfektion gelingt es diesen Musikern auf einzigartige Weise, das Publikum mitzunehmen auf eine Reise durch die Tiefen des blauen Wunders.
Das Konzert findet im Anschluss an den Wasserklang am Samstagnachmittag, 27. Mai, um 16 Uhr im Paderquellgebiet auf der Confluence Stage statt.
Urban Brass
Das siebenköpfige Kozma Orkestar, mit Musiker*innen aus Bielefeld, Hannover und Köln, verbreitet seit 2008 deutschlandweit seine Begeisterung für Balkan, Klezmer und Brass. Dafür wurden sie 2017 mit dem Sonderpreis Creole NRW ausgezeichnet.
Treibender Brassbeat und tanzbare Arrangements, in dem sich westliche und östliche, urbane und traditionelle Einflüsse zu einer musikalischen Herumtreiberei der besten Sorte verbinden. Eigene Songs, gesungen von Ramona Kozma und Valentin Katter.
Performance “to maintain”
16 PerformerInnen (AbsolventInnen der Hochschulen für Musik und Bildende Kunst Dresden) bilden einen Organismus, quasi eine Maschine. Ziel ist es die Essenz der beliebten Institutionen herzustellen, die durch einen Waschvorgang als Destillat gewonnen wird. Das Reinigen und Instandhalten ist eine Bewegung aus Körpern, Klang und Material, mit der die Innen- und Außenräume rituell durchgespült und Institutionen von altem Staub befreit werden können.
In dem zyklischen Aufbau aus vier Phasen, widmen sich die PerformerInnen der Vorbereitung, Instandsetzung, Arbeit und Regeneration eines Reinigungsprozesses.
Dieses Szenario umfasst Handlungen wie Auffüllen, Nachfüllen, Schrubben, Wischen, Schleudern und Wringen. Gehüllt in funktionale Kostüme aus Frottee und Neopren,
arbeiten sich die Performer:innen an den Außenwänden des Geländes und Gebäudes Gebäudes ab, während aus den sich erschöpfenden Körpern Renaissance-Gesang ertönt. Aus der triefenden Kleidung wird anschließend der Duft der Institution gewrungen.
Folktronica, Indie-Pop
LOKI ist das Folktronica-Projekt von Songwriter Marc Grünhäuser. Organisch wächst nicht nur Sound und Besetzung, sondern auch die visionäre Vorstellung von tiefberührender und tanzbarer Live-Performance zusammen.
Die Live-Performance bringt neben der Grundbesetzung von LOKI auch das Folk-String-Trio animat und Simon Tubbesing mit auf die Bühne und nimmt mit durch eine mitreißende Reise durch die genewärtig angesagteste Pop-Strömung.
KlassikJazzCrossover
Quintessence, das Ensemble um Confluence-Gründer Uli Lettermann, zählt zu den erfolgreichsten Saxophonensembles überhaupt: Klassische Musik wird durch die Ohren der Gegenwart neu gehört und durch Elemente des Jazz gewendet. In vielen Ländern und auf unzähligen Bühnen der Welt hat das Quintett seine Zuhörer zu Beifallsstürmen hingerissen. Von Amerika bis Asien zeigt sich eine Vielzahl von Gründen für den Erfolg: Virtuosität, Einmaligkeit im Klang, energetisches Spiel und die unverwechselbare Bühnenpräsenz. 13 CDs und mehrere DVDs sind in den letzten 25 Jahren entstanden.
Die Musiker Uli Lettermann (Sopransaxophon, Arrangement) Jonas Buschsieweke (Altsaxophon), Kai Niedermeier (Tenorsaxophon), Roland Danyi (Tenorsaxophon) und Anatole Gomersall (Baritonsaxophon), bilden ein virtuoses Ensemble, das sich jenseits ausgetretener Kammermusik- und Jazzpfade bewegt.
Reggae
'Reggae Musik kann man nicht hören - man kann sie nur fühlen' sagte Peter Tosh, Reggaemusiker der 1. Stunde. Ganz nach der 'Old School Manier' spielen die 7 Rastas aus 4 Nationen (Jam./Ghana/Barbados/D) von Riddim of Zion authentischen Reggae.
Worldpop
Ronja spielt Cello, Gitarre, Ukulele und Piano. Sie singt mit rauweicher Stimme auf deutsch, englisch, französisch, schwedisch und spanisch. Themen: Unterwegssein, weite Reisen, große Träume, Mut, Begegnungen und Zusammenhalt.
Im Programm »Heimweh« geht es um Nachdenklichkeit, Poesie und die Rückbesinnung zu den eigenen Wurzeln.
Klassik-Crossover
Brillant, witzig und überraschend - Die Musik von „The Erlkings“ bildet eine charmante Brücke zwischen dem heute so beliebten Singer-Songwriter Genre und den großen Liedkomponisten der Vergangenheit.
Das ist unglaublich witzig und intelligent, wie die Instrumentalartisten (Cello, Schlagwerk und Tuba) um ihren Sänger und Gitarristen Brian Benner den alten Schubert ins 21 Jahrhundert spülen.
Installation: Verstärker
Der Kasseler Künstler Udo P. Leis setzt sich mit der Natur immer auf unterschiedlichen Ebenen auseinander. In seiner Arbeit "Verstärker" schafft der Künstler einen natürlichen Konzentrationsraum = einen Wahrnehmungsverstärker. In seiner Arbeit stellt er sich immer aufs Neue die Frage nach dem Kleinteiligen, dem Überhörenten ; der Klang der uns
umgibt. Selbst nehmen wir ihn kaum war, da unsere Sinne nicht geschärft genug sind, in einem Alltag der in seiner Erscheinung immer schneller wird.
Die Arbeit "Verstärker" zeigt eine Metallskulptur von 2,5m Durchmesser, die sich zum
Ende verjüngt. Die Installation ist an die 12m lang. Zwei parallel verlaufende "Posaunen" verschmelzen zu einen symphonische Klang. In einer komplexen Bearbeitung, ist des dem Künstler gelungen den Klang der Natur hörbar zu machen. Der Klang wird aus natürliche Weise gebündelt. Ein Hörer kann sich je nach position zwischen zwei gross dimensionierten Trichtern befinden, oder konzentriert sich auf einen Klang verweilen.
Dieser erlebt einen Klang, wie Ihn schon lange kein Mensch mehr zu Ohren gekommen ist: "Zart, zerbrechlich und wunderschön - wie es nur die Natur hervorbringen vermag."
Der Kunstler präsentiert seine neue Arbeit "Verstärker" in unterschiedlichen Orten: im Landschaftsraum und im Stadtraum.